El
reggae es un género musical de origen jamaiquino. El término reggae
algunas veces se usa para referirse a la mayoría de los ritmos
típicos de Jamaica, incluyendo ska, rocksteady y dub. Con reggae se
denomina más a un estilo particular que se originó después del
desarrollo del rocksteady. En este sentido, el reggae incluye tres
sub-géneros: el Skinhead Reggae, el roots reggae y el dancehall.
El
término reggae es una derivación de ragga, que a su vez es una
abreviación de raggamuffin, que en inglés significa literalmente
harapiento. Este topónimo se usó para designar a los pobres de
Jamaica, y también a los Rastas y a los movimientos culturales de
los barrios pobres. Actualmente se llama generalmente ragga o
raggamuffin a algunos subestilos del reggae. Otras fuentes señalan
que el término reggae proviene de una canción de The Maytals,
llamada "Do the reggay", en la que la palabra "reggay"
significaría "regular", es decir, gente común y
corriente. Actualmente está muy difundido por todo el mundo e
inclusive habitantes de varias islas vecinas como la isla de San
Andrés y la de Providencia, en Colombia, lo interpretan como música
propia.
El
reggae se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes
regulares sobre una música de fondo tocada por la batería rítmica,
conocida como "Beat", y la batería, que se toca en el
tercer tiempo de cada compás. Este ritmo es más lento que el de
otros estilos precursores del reggae como el ska y el rocksteady.
Al
reggae se lo asocia erróneamente con el movimiento rastafari, ya que
muchos elementos de este movimiento fueron tomados e incorporados a
su música por prominentes músicos de reggae en los años 70 y 80.
El reggae nunca formó parte del orden ceremonial de la iglesia
rastafari, y sus sacerdotes son muy claros al diferenciar el reggae y
la música rastafari. Ellos señalan que el reggae es parte de la
cultura jamaiquina y que la cultura rastafari es la cultura etiope
africana y su música el Nyahbinghi.
Algunos
de los intérpretes más conocidos del género son Bob Marley, Peter
Tosh y Jimmy Cliff, Steel Pulse, Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky
Dube, Eddy Grant.
La
música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además
de políticas o religiosas. Este compromiso que adopta en ocasiones
el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de
autor o el punk.
La
primera aparición de la música reggae es atribuida a la canción
"Fat man" del cantante Derrick Morgan. Aunque hay quienes
sostienen que "Do the reggay" del grupo The Maytals
liderado por Toots Hibbert, fue el primer tema.
El
reggae, como sus antecesores, el rocksteady y el ska, se desarrolló
influido por otros estilos que se escuchaban en Jamaica, basándose
en sonidos Afro-Norteamericanos como el rhythm & blues, o de
origen Afro-Caribeño como el Calipso, ska y otros ritmos antillanos.
• La
tradición cultivada en Jamaica por descendientes de esclavos.
• La
música de charangas y bandas de viento, impulsada por los
colonizadores británicos.
• La
música popular estadounidense (soul, rhythm & blues) y
afro-antillana (soca, calypso, mento), que se escuchaba en la radio y
se vendía en discos.
• Los
cánticos de iglesia, relacionados con el gospel de EE.UU.
Estilos
En
Jamaica, nuevos estilos se han hecho populares, entre ellos, el
Dancehall y el Ragga (también conocido como raggamuffin) consistente
en un reggae con bases electrónicas, probablemente influenciadas por
el Hip-Hop, Drum & Bass – y otros estilos.
Gracias
a la labor de DJ Kool Herc, surgió en las calles de Nueva York una
nueva cultura llamada Hip-Hop que incluye, entre sus expresiones
sonoras, la música Rap que en su origen consistía en un DJ (Disc
Jockey) que se encargaba de poner bases musicales en vinilo sobre las
cuales un "MC" (Maestro de Ceremonias) recitaba rimas al
ritmo de la música. Los términos Jaying, Toasting o Chating son
usados en Jamaica. Generalmente el término rapper se usa en todo el
mundo aunque se relaciona directamente con el Hip-Hop y con el Rap y
no con el reggae.
Skinhead
Reggae
Con
la independencia de Jamaica del Reino Unido, en 1962, muchos
jamaicanos pobres deciden emigrar hacía Inglaterra llevando consigo
su música (Ska y Rocksteady) está música tiene mucha aceptación
dentro del movimiento Mod que posteriormente y con la fusión de los
Rudeboys y los boot-boys (Hooligans provistos de botas con puntera de
acero para propinar mejores golpes al momento de pelear contra los de
un equipo de fútbol contrario) daría paso al movimiento Skinhead
(en esos años habían muchísimos skinheads negros, mestizos y
blancos, por lo que no era un movimiento racista), donde empezarían
a tocarlo y apropiarlo de la mano de Trojan Records. Cabe destacar
que el Skinhead Reggae, es un reggae que trata temas del contexto del
Skinhead, es decir, temáticas de convulsión social, orgullo obrero
y rechazo sobre todo al racismo y la manipulación de los medios de
comunicación sobre el pueblo trabajador de cara a dar una imagen del
skinhead como un joven borracho racista y ultraviolento, en vez de la
verdadera imagen, la de un joven orgulloso de ser obrero, que odia la
burguesía y la autoridad.
Roots
(Raíces)
Se
llama roots reggae ("reggae raíz") a una variedad de
reggae sobre la cual se desarrollaron las distintas variaciones de
estilos. Los temas recurrentes en las letras son la pobreza, la
resistencia a la opresión del gobierno y la mención a la ganja o
marihuana. En algunos casos, sus letras mencionan la alabanza a Dios
o Jah (a menudo se exclama Rastafari queriendo decir "Príncipe
Tafarí" (ras es príncipe en amaharico), que alude al nombre de
nacimiento, Tafari Makonnen, de Haile Selassie I Rey de Etiopía
(1892-1975), reconocido como Dios en su carácter de Rey por los
rastafaris. Hay quien considera que el roots reggae tuvo su cumbre a
finales de los años 1970, con cantantes como Johnny Clarke, Horace
Andy y Lincoln Thompson trabajando con productores de estudios como
Lee "Scratch" Perry, King Tubby y Coxsone Dodd. La
investigación experimental de tales productores dentro de parámetros
tecnológicos a menudo limitados dio paso al dub, y es vista por
algunos historiadores de música como uno de las primeras
contribuciones al desarrollo del techno en Costa Rica (aunque en
sonido analógico).
El
roots reggae es una parte importante de la cultura jamaicana. Aunque
otras formas de reggae, como el dancehall lo han sustituido en
términos de popularidad en Jamaica, el Roots Reggae ha encontrado un
pequeño, pero creciente lugar a nivel mundial.
También
se dice en la misma Jamaica, que antes cuando se escuchaba el blues
alla llegaba en ondas a menudo entre cortada, y ellos tratando de
imitar el sonido poco a poco fueron creando el reggae, esto en cuanto
a la base de la rítmica y los patrones que se usan son muy parecidos
a los del blues y el jazz.
El
rockers reggae es un subgénero de música del reggae que se hizo
popular a mediados y finales de los 70, existiendo simultáneamente
con el roots reggae y compartiendo características con el dub. El
nombre fue sacado del sistema de sonido de rockers, propiedad de
Augustus Pablo. También a veces se conocen el lovers rock,
refiriéndose a la frecuencia de temas románticos en el trabajo de
algunos artistas, como Gregory Isaacs, Horace Andy, Black Uhuru,
Junior Muruin, y Dennis Brown, Steel Pulse, Aswad y Matumbi.
La
música reggae frecuentemente toca temáticas de tipo social, además
de políticos o religiosos. Este compromiso que adopta en ocasiones
el reggae permite enlazarlo con otros estilos como la canción de
autor o el punk.
La
única manera de escuchar música era a través de los Sound systems.
Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de
Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del
ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los
años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la
música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias
sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del
Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound
Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los
locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico
alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste
de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo
sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música.
Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone"
Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes
fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Se
encargaban de grabar sesiones para asegurarse un suministros de
melodías exclusivas. También cabe destacar la importancia de la
comunidad china asentada en Jamaica, a la que pertenecían excelentes
productores asociados a los dueños de los Sound Systems. Algunos de
los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por
supuesto Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante
fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue
el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un
nuevo estilo. Enfatizó el contratiempo, es decir no en el “beat”
o golpe rítmico, sino después de éste. Es así como nace el Ska.
Se dice que el nombre viene cuando el futuro guitarrista de los
Skatalites, Jah Jerry Haines, iba creando una canción como Prince
Buster le había pedido y él dice que si pudiera generar el sonido
con algunas letras, le sonaría a ska.
Los
Sound Systems empiezan a grabar sus propias canciones para ganar
ventajas competitivas entre ellos. La guerra entre Sound Systems
escala al punto del envío de saboteadores por parte de la
competencia para arruinar las fiestas. Estos saboteadores eran
conocidos como Dance Hall Crashers. A pesar de la baja calidad de las
grabaciones de Ska de este tiempo, los entusiastas de dicho ritmo lo
llevan a un punto de popularidad altísimo. El Ska es reconocido como
baile y música nacional de Jamaica. Como los bailes de los Sound
Systems eran una de las pocas cosas que la gente del ghetto podía
denominar como algo propio, se convirtieron en uno de los ejes
principales de la vida del centro de la ciudad, incluso en barómetro
para medir los gustos de la gente. De repente los productores
comenzaron a realizar grabaciones para la venta; probaban los nuevos
estilos en sus Sound Systems y casi todo el desarrollo de la música
jamaicana (Ska, Rock Steady, Reggae, Dancehall, Ragga...) ha sido
como consecuencia de la competición entre los Sound Systems por
encontrar algo nuevo para atraer a las multitudes. La competición
que existía por aquellos tiempos por demostrar quién tenía el
mejor equipo y la música más cañera, era feroz, y los Sound
Clashes (concurso por los cuales 2 Sound Systems alternaban canciones
y eran puntuados según la reacción de la gente que asistía al
evento) en algunas ocasiones derramaban violencia. Los Sound Clashes
son todavía parte de la cultura del Reggae Algunos dubplates (discos
de vinilo) tienen cortes ensalzando el nombre del Deejay y su Sound
System. Son canciones realizadas exclusivamente por algún artista
para un Sound System en concreto, dándole un gran valor añadido.
Actualmente
los Sounds Systems internacionales a destacar son: David Rodigan,
Kilimanjaro, Stonelove, Matterhorn, Base Odyssey... Sound Systems
La
única manera de escuchar música era a través de los Sound systems.
Originalmente solían ser fiestas al aire libre en el centro de
Kingston. La gente se reunía a escuchar la música y disfrutar del
ambiente mientras el DJ animaba al público. En la década de los
años 50 los jóvenes jamaicanos estaban muy interesados por la
música que llegaba de Estados Unidos, y que por las circunstancias
sólo era posible escucharla gracias a las estaciones de música del
Sur de Florida y los potentes vatios de los denominados Sound
Systems. Los Sound Systems sustituyeron a las orquestas de los
locales de música de los años 50. Resultaba mucho más económico
alquilar un equipo para reproducir música norteamericana. El coste
de disponer de un toca discos o radio propios se superaba poniendo
sus altavoces en la calle para que todo el mundo escuchase música.
Duke "The Trojan" Reid y Clement "Sir Coxsone"
Dodd y Vincet "King" Edwards fueron personajes
fundamentales en el desarrollo del Sound System jamaicano de 1950. Es
así como nace el Ska. Se dice que el nombre viene cuando el futuro
guitarrista de los Skatalites Jah Jerry Haines iba creando una
canción como Prince Buster le había pedido y él dice que si
pudiera generar el sonido con algunas letras, le sonaría a ska.
ANONIMO.
(DESCONOCIDO). CULTURA REGGAE. 20/03/2015, de ANONIMO Sitio web:
http://culturareggae.es.tl/Historia-del-Reggae.htm
